（二） 文化创意与商业融合型
    此类型项目以上海的田子坊为代表，属于文化创意与商业相对比较融合的项目；我们也可以将其视为艺术贴近生活、生活融入艺术的代表。
 形成及发展
    田子坊原是上世纪30-50 年代典型的弄堂工厂，由海华制革厂（1935年）、康福织造厂（1935年）、永明瓶盖厂（1936年）、鑑香粉材料公司（1936年）、上海食品工业机械厂（1958年）、上海钟表塑料配件厂等六家工厂组成。上世纪90 年代，上海开始了产业结构调整，这些工厂效益逐年下滑，最终关门歇业，厂房闲置多年。
    1998年，陈逸飞工作室、王吉力音画家、尔冬强艺术中心、郑祎陶艺工作室先后入驻“田子坊”。1999年，画家黄永玉为泰康路210弄提名田子坊。“田子方”据史书记载是中国古时最老的画家，取其谐意，寓意艺术人士聚集地。2000年5月，打浦桥街道办事处以盘活资源，增加就业岗位，发展创意产业为目标，利用田子坊老厂房资源招商，现在入驻70多家单位，有18个国家和地区的艺术设计人士参与，并形成了以室内设计、视觉艺术、工艺美术为主的产业特色。
    “田子坊”被称为上海的苏荷，视觉创意的“硅谷”，上海创意产业的发源地。这里既不同于商街，也有别于一般工场，其生产和经销的大宗商品就是“视觉”，（“视觉”就是人们眼睛睁开后的感官反应。它充斥于人类生活的各个层面。大到飞机造型，小到首饰款式，广到户外环境，狭到居家设计，无不浸透着视觉元素）本地人、外埠客都争相在此“摆摊”。它没花政府分文，却成为吸纳中外视觉产业的乐园，并走出了一条旧街坊保护和利用的新路。
    田子坊是上海最早发展文化创意产业的一面旗帜，因为它的出现，使中国的文化创意产业与国外发达国家的差距只有7年；因为它，上海的文化创意产业发展如火如荼，走在了全国的最前列；也是因为这块实验地，使国家看到了文化创意产业的前景，文化创意产业被写入了国家的“十一五”发展规划。
 建筑形态
    田子坊的兴起，从建筑空间上来说，首先和老厂房相关，根据创意产业集聚区的要求，由英国女设计师克莱尔等对老厂房进行了重新设计。发展到后来，田子坊创意产业集聚区逐步“扩张”，浓郁的艺术和时尚氛围从田子坊的老厂房蔓延到附近的石库门民居。
    泰康路田子坊历史文化风貌区形成于上世纪20年代，是目前上海所剩不多的典型里弄建筑格局。这一7公顷余的地块，是上海历史街区中保存历史文化遗产类型最为丰富的社区之一。这里既有旧里，又有新里，还有花园住宅。建筑风格包容了折中主义、英国新文艺复兴风格、现代主义风格、中国传统砖木结构风格，还有西班牙建筑风格、英国城堡建筑风格和巴洛克风格等。其中尤以石库门建筑最为丰富。这里的石库门建筑共有20多种形态，其种类之多、保存之完整在今天的上海可以说是凤毛麟角。
    旧式弄堂和混杂其间的老厂房，钢梁、行吊车、老虎窗、货运电梯、石库门、天井等，这些在房产商眼中早该弃之的“敝帚”，经“视觉设计者”们的稍加拨弄，如今变成了一间间散发着艺术情趣的工作室。由厂房改造而成的工作室经过艺术的再现，体现出不同的风格和氛围：陈逸飞的工作室体现了古朴、凝重的建筑特点，休息室内的壁炉不仅是摆设，还真能升火，隆冬时节围在壁炉边喝上一杯咖啡或红茶，谈论着艺术的创造，你的灵感一定会有最好的发挥；尔冬强的工作室体现出后工业革命的痕迹，二台吊车能够照常能启动，天棚的进口透光板更能体现现代建材的运用，这是工业革命的成果，而版画的手工制作，让人感觉在时光穿梭中来回奔跑……
    在田子坊，大部分老房子外貌还保持着原样，但里面已被拾掇装点得干干净净、颇为雅致，有的甚至进行了重新设计，充满现代感。艺术和生活，现代和古老，在田子坊得到了很好的融合。新旧交融使建筑的生命丰厚异常，既不失新鲜朝气，又饱含深沉韵味。这片具有浓郁历史感的土地，给创意人士无尽的灵感，也给参观者和消费者新的体验和领悟。
 入驻租户及运营状态
    在田子坊入驻的104家租户中，艺术画廊类的租户所占比例最高，达33.7％；其次是时尚创意展示类，达28.8％；设计类（广义）租户也达到20.2％；咖啡、餐厅及其他类（主要包括一些服饰零售店和各类工艺品零售店）租户共占到12.5％。从业态比重可以看出，与一般的创意园区相比，田子坊里面具有更多的生活与休闲气息，也有着更浓的商业气息。     从田子坊入驻租户的来源地看，国际化色彩较明显，外国租户的比例达到了18.2％。外国艺术家亦前来田子坊“加盟”，看中的是老工厂被打造后的时尚格局。来自13个国家和地区的艺术视觉创意设计机构入驻田子坊，聚合了一批国际顶级视觉创意设计家，不仅带来了当今国际最新的视觉创意设计理念，还吸纳了上海本地设计师一起参加工作，使该片区域成为上海视觉创意设计人才的“孵化器”。      田子坊的先行者是画家们，他们凭借着艺术的独特眼光，发现这个常人不以为然的旧厂房价值，这样的“眼光”是有价值的。而正当田子坊形成气候逐步成熟之时，视觉创意设计机构以其智慧的头脑抢摊入驻。尽管现在田子坊的房价要达到150元至180元天/平方米，但还是全部租出去了，没有一处空房。而原先一些在田子坊内靠租房做画室卖画的画家们，却已顶不住房屋租金的压力，正准备撤离。从某种意义上说，画家是创意产业的牺牲品，但同时也印证了一点：这是画家眼光的贡献。
    田子坊最初并没有统一的管理方，其老历史风貌居住区房屋的出租完全出于当地居民的自愿，政府没有投一分钱，老百姓自己让石库门弄堂焕发了青春，也让自己的日子滋润了起来。这里的居民在出租老建筑时形成一个不成文的规矩：房子只租赁给从事创意产业的单位，而且必须保证不破坏建筑原来的风貌。为此，居民们还专门成立了一个石库门建筑保护小组，对房客进行监督。
    当然，田子坊从初具规模发展到后来的艺术街，与当初的开发者——陈逸飞、尔东强等视觉艺术家，一些港商及当地街道和泰康路艺术街管理委员会的作品、名气、投资改造和管理分不开。正是这些开发者的努力，提升了这块土地的价值，才有了今天文化氛围浓郁、时尚气息强烈、创意产业积聚的田子坊。
    进驻泰康路的不少中外视觉创意设计机构有一个特点，就是对公众开放。这些设计机构的工作室往往设计得像一件艺术品，让参观者直接感受到这些机构各不相同的设计风格。他们与泰康路上的画廊、艺术品商店等一起，构成了一道赏心悦目的海派文化风景线。这里的各类画展、雕刻展、陶艺展、摄影展、书展、收藏展吸引诸多来客，晚上的音乐沙龙、钢琴咖啡吧、时装发布会、演唱会等，更是令艺术街显露引领时尚的风范。这种中西古今的融合，对讲究品位的都市人越来越有吸引力，过去多是三三两两的外国人慕名到设计工作室去，而如今常见面包车带整团的游客来参观，黄昏以后下班过来的白领也不少，其中不少就是专为参加聚会、展览、时装发布等而来。
    随着生活质量的提高，人们的视觉品位和审美理念也渐趋高雅，田子坊这类既有文化艺术气息，又不失商业氛围的项目将有更大的市场需求空间。在田子坊里，最容易找到别处难觅的“独一无二”。卖自己的设计，遇知音的朋友，做回头客生意，正是这份萦绕在田子坊的艺术气息，拂去了纯粹商品买卖的急功近利，对讲究品位又不落俗套的都市中人越来越有吸引力。
    田子坊现在已经发展成为一个国际社区，一个小世界，堪称是多国家、多文化、多风格的国际多元素会集。众多知名或非知名的艺术家、设计师、自由职业者在这里享受着融艺术与商业于一体的生存方式；消费者和参观者也在此得到与别处不一样的体验和领悟。
 文化创意与商业融合型项目特点总结：
 以田子坊为代表的此类项目之发展历程，形成了一种保护历史风貌，改善生活环境和发展创意产业和谐共存的新模式。这种模式，对于具备类似先天条件和文化底蕴的项目而言，具有很好的借鉴意义。
 文化创意与商业融合型的项目，如何既保持文化艺术品味的不媚俗，又做到艺术的生活化和商业化，是最大的难题。而田子坊在这两者之间找到了一个较好的平衡点：田子坊虽然融入了商气，但不失其艺术的光华，它没有把艺术概念化，而是让艺术更贴近于生活，将艺术散发出的魅力融入日常生活，变得为更多人所接受。
 与其他文化创意类项目相比，这类项目更突出了“创意生活”的特点，其受众人群和消费人群范围更广泛，商业开发价值也更大。
 文化创意与商业相融合，能够更直接地将创意转化为生产力和价值，形成设计（或创作）、展示、产品销售及服务一体化的产业链。因此，文化、艺术、创意与商业的成功融合，不是要让商业取代和侵略艺术，而是借助商业的力量，让艺术和创意无限普及。
 统一的运营管理和前期规划，对于该类型项目的长期发展同样十分重要。田子坊的形成与初具规模虽然是自发的，但后期的快速发展也是整体策划和统一管理的成果。
 此类项目的开发，需要良好的先天条件，包括建筑形式、历史底蕴、周边环境等因素。田子坊的文化就在其本身。地理位置、街巷形态以及可以透视的上世纪初的城市遗韵，这些得天独厚的历史、建筑、地理条件为田子坊的文化营造埋下了厚实的伏笔。但这些因素更多是“历史遗产”，具有极强的不可复制性。